12月25日，《妙想天开：米芾的书房——襄阳市博物馆藏书法拓片展》在成都武侯祠博物馆绿雨轩展厅开幕。本次展览为成都武侯祠博物馆与襄阳市博物馆联合举办，集中展示近30幅宋代著名书法家米芾的珍贵书法拓片，展现米芾眼中属于宋人的诗情画意与生活情趣。

据悉，展览将持续至2021年2月28日。

妙想天开

走进米芾的“宝晋斋”

走进紫色调的展厅，展览从米芾的视角开启，在墨色浸润的浓淡之间，通过“他见众生”、“他见天地”、“他见自己”三个章节，让人置身于“米芾的书房”。武侯祠博物馆展陈部工作人员王珉杰说，展览名为“妙想天开”，是希望展示米芾八面出锋又沉着痛快的恣意人生，以及他精神世界的梦痴浮生与元气境地的妙想天开。

王珉杰说，宋代文士高洁风雅，追求内心的平静，中国古代又有紫气东来的说法，因此选择以紫色调作为背景。另外，展厅正中还有一处“宝晋斋”造景。 米芾学习“二王”书体，在得到王羲之《王略帖》、谢安《八月五日帖》和王献之《十二月帖》墨迹后，自题斋名 “宝晋斋”。

在群星辉映的宋代书坛上，米芾以其独特的风貌与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四家”。史称他个性怪异，喜穿唐服，嗜洁成癖，遇石称“兄”，膜拜不已，人称“米颠”。他的书法潇散奔放，又严于法度，苏东坡盛赞其“真、草、隶、篆，如风樯阵马，沉着痛快”。另一方面，米芾独创山水画中的“米家云山”之法，善以“模糊”的笔墨作云雾迷漫的江南景色，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头，世称“米点”。这种画风为后世许多画家所倾慕，争相仿效。他的儿子米友仁加以延续，致使“文人画”风上一新台阶。

随遇而变

自成一家的书法巨匠

本次展览是米芾书法拓片作品的四川首展，展出作品皆为米芾精品佳篇。

米芾自幼好读诗书，八岁学习书法，十岁摹写碑刻，小获声誉。虽然他后来求得官职，但性格上的怪诞不羁和癫狂狷傲，使他始终被排挤于世俗官场之末。这种“癫”，固然影响到他的仕途，也为他的艺术创作平添了激昂的创作动力。

在仕进受阻、求同无门的情况下，米芾选择了云游天下。在“他见天地”单元中，精选了米芾书写前人及自己游历山川、见景生情的作品，有《春赋》《题多景楼》等六首诗赋，笔意绝妙，气韵自在。

宋代社会环境复杂多变，在政海中的几经沉浮，让米芾更加醉心于江风山月和石书画砚，对书法的研究更是登峰造极，力求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，在书写过程中随遇而变，独出机巧。米芾自称“集古字”，日日潜心研习晋唐书风，临池不辍，最终形成明晰的个人风格。“他见众生”单元展出了米芾的《二王书》《新恩帖》《曹唐诗三首》《贞孃墓歌》等作品，笔势开张，气盛力足。

延到展厅之外，“他见自己”展现了米芾拜石、装癫索砚、坐无顶轿等逸闻趣事。米芾一生不愿俯仰顺时，官微权小，救民乏术，这些隐痛苦衷当是他为官消极、耽玩书画的原因所在，也促使他自成一家，成为中国书画史上一位巨匠。